
9 conseils (pour arriver à dessiner facilement) même si vous manquez de savoir-faire et de techniques
Vous n’arrivez pas à dessiner les beaux sujets qui vous font envie ?
Et pourtant, qu’est-ce que vous aimeriez savoir dessiner facilement, même si vous manquez encore de techniques !
Voici des conseils utiles et spécifiques.
Je vous les offre pour que vous puissiez vous sentir plus à l’aise et prendre plaisir à tracer vos premiers dessins.
SOMMAIRE :
1 Le matériel de base pour dessiner
2 Choisissez un sujet simple pour commencer vos premiers dessins.
3 Quelques conseils pour pouvoir reproduire plus facilement votre sujet
4 Comment reproduire un sujet ?
5 Conseils pour dessiner facilement
6 Conseils pour faire des progrès en dessin
7 Conseils pour profiter pleinement de votre moment rien qu’à vous
8 Combien de temps s’accorder pour dessiner ?
1. Le matériel de base pour dessiner
a) Feuille de papier épais et lisse
Je conseille d’acheter une ramette de papier blanc A4 100g/m² pour imprimante. Pourquoi ?
Voici les avantages de ce papier :
-C’est un papier lisse sur lequel il est plus facile de dessiner que sur un papier rugueux.
-C’est un papier à un prix abordable.
-Une ramette de 500 feuilles vous permettra d’avoir du stock pour vous entraîner.
-C’est un papier qui permet de gommer sans se froisser.
Il ne fera pas de plis lorsque que vous gommerez des traits car il est résistant.
* Astuce
Pensez toutefois à bien tenir le papier avec 2 doigts qui seront posés sur la feuille de chaque côté de l’endroit à gommer.
b) Un crayon HB
C’est le crayon graphite le plus utilisé, il est polyvalent.
Sa mine n’est pas trop sèche ni trop grasse. Elle est située à la valeur médiane sur l’échelle des crayons graphites.
C’est un crayon à dureté moyenne, utilisé dans les écoles.
Ses traits peuvent être facilement gommés à condition de faire des tracés légers.
Que veut dire HB ?
H signifie “Hard”, c’est une mine dure donc sèche.
B signifie “black”, c’est une mine tendre donc grasse.
HB “hard black” est une mine moyenne.
Le crayon 2B, dont la mine est plus tendre et plus grasse, vous aidera à intensifier les ombres que vous aurez déjà posées avec le crayon HB. Mais il n’est pas indispensable au début de l’apprentissage du dessin.
*Astuce :
A noter pour le choix de votre crayon HB,
Pour mieux arriver à tenir votre crayon entre vos doigts, choisissez plutôt un crayon hexagonal à 6 côtés.
N’achetez pas un crayon rond qui aura plus tendance à glisser entre vos doigts.
c) Gomme
Privilégiez une gomme blanche. Ayez toujours un petit carton sur lequel vous la frottez pour la nettoyer si besoin.
Quand vous serez plus experte, un stylo gomme vous sera utile pour ôter quelques petits traits de crayon inaccessibles avec une gomme traditionnelle. Cela vous permettra de dessiner plus facilement de petits détails.

Vous pouvez aussi utiliser une gomme mie de pain.
Grâce à sa plasticité, elle est modelable,
-> ce qui permet un auto-nettoyage de la gomme.
-> ce qui permet aussi d’obtenir une gomme très pointue qui a l’avantage de pouvoir effacer des minuscules traits placés à des endroits du dessin très peu accessibles avec une gomme blanche normale.
d) Règle
-> Utilisée pour mesurer les contours du cadre du pourtour de votre dessin de référence.
-> Utilisée en combinaison avec l’équerre pour tracer des traits à angles droits.
e) Equerre
La règle et l’équerre vous seront utiles si vous souhaitez faire un quadrillage sur votre sujet d’inspiration afin de pouvoir reporter ce quadrillage et le dessin au millimètre près sur votre feuille de dessin.
Dans ce cas, soyez très précis, mine de crayon bien taillée, pour faire un quadrillage avec les mesures des carrés identiques.
Reportez ce quadrillage à l’identique avec les mêmes mesures sur votre feuille de dessin.
Vos tracés doivent impérativement être montés avec l’équerre pour avoir des angles droits.
Les mesures des lignes doivent être prises avec une grande précision.
Tout ceci est très important dès le départ afin de restituer un dessin qui soit vraiment aux mêmes dimensions que votre modèle d’origine.
f) Taille-crayon
Pratique pour avoir un crayon bien affûté et des traits fins, pour un travail de précision.
g) Baguette en bois du type pique de brochette
Elle vous servira pour mesurer des points situés hors des lignes du quadrillage ; elle vous servira aussi à prendre des mesures si vous dessinez sans quadrillage, ceci en mesurant l’abscisse et l’ordonnée et le point de croisement des lignes correspondra au point précis recherché.
A noter que vous prendrez vos mesures à partir du cadre extérieur que vous aurez tracé au préalable.
2. Choisissez un sujet simple pour commencer vos premiers dessins.
-> comme une fleur aux formes simples.
-> un paysage aux formes simples.
-> un objet aux formes simples.
-> ou tout autre sujet de votre choix qui vous plaît et qui ne vous semble pas compliqué.
3. Quelques conseils pour pouvoir reproduire plus facilement votre sujet.
Que vous soyez gaucher ou droitier, tournez la feuille pour que vous soyez à l’aise dans votre tracé. Pensez à tourner votre feuille blanche dans le même sens que votre dessin d’inspiration.
4. Comment reproduire un sujet ?
Voici quelques conseils :
- Si le sujet d’inspiration est plus haut que large, vous placerez la feuille de dessin dans le sens de la hauteur. Vous allez alors avoir toute la place nécessaire pour y déposer votre dessin au crayon, lors de sa création.
- Envisagez au tout début de vos expérimentations en dessin, de le reproduire à la même échelle.
- Observez bien votre sujet, prenez le temps de l’observer avec vos yeux et décrivez-le avec votre mental.
- Par exemple, ligne descendante droite, ligne oblique, ou ligne plutôt horizontale, ligne courbe, ou courbe en sens inverse ou ligne formant un S.
Observez de quelle longueur est une forme. Évaluez sa longueur en mesurant la longueur d’une autre forme proche.
-> est-elle plus courte ? plus longue ?
- Vérifiez son alignement et sa position dans l’espace, vous pouvez tracer les axes principaux qui vous aideront à la placer sur votre feuille.
- Prenez un crayon et sans appuyer, suivez plusieurs fois ses contours et à chaque étape de la forme que vous avez suivie, vous la transposez au crayon sur papier.
- Dessinez d’abord les grandes formes générales
- Vérifiez au fur et à mesure du dessin que vous créez que vous restez dans les bonnes proportions et dans le bon alignement des formes.
- Pensez aussi à mesurer le vide qui est placé entre 2 formes pleines = votre sujet.
Par exemple les pétales des fleurs (= forme pleine) et la jonction située entre 2 pétales écartés (= le vide) - Une fois que votre dessin est totalement dessiné avec tous ses contours, vous allez commencer à placer les ombres et les lumières.
Première étape, vous allez prendre un crayon HB pour créer les ombres les plus claires et les estomper au doigt.
* Astuce :
-> Couchez le crayon et sans appuyer, juste en caressant la feuille avec le crayon, vous allez créer des ombres douces.
Deuxième étape, observez bien où sont situées les ombres d’intensité moyenne.
Pour les ombrer, procédez par étapes successives, sur l’ombre claire, venez recouvrir avec le même appui léger, et le crayon HB pour faire un second passage afin de créer l’ombre moyenne.
-> Pour l’ombre plus foncée, faire un troisième passage avec le crayon HB uniquement sur les parties des formes les plus foncées.
-> Vous obtiendrez alors un dessin sur lequel vous aurez créé du volume grâce aux différents passages successifs du crayon qui vous auront permis de créer des ombres et des lumières.
5. Conseils pour dessiner facilement
Astuce n°1 : Si vous éprouvez vraiment des difficultés à saisir les grandes formes de votre sujet, vous pouvez d’abord poser un quadrillage sur votre modèle de référence.
Puis vous réalisez un autre quadrillage de la même dimension, sur votre feuille de dessin blanche, sans appuyer le crayon afin de pouvoir l’effacer à la fin.
Il vous sera alors plus facile de transposer votre sujet depuis votre première feuille d’inspiration vers votre seconde feuille blanche quadrillée qui reçoit votre dessin.
Astuce n°2 : Vous pouvez vous servir d’une baguette :
-> pour observer les différentes directions,
-> les différentes mesures,
-> en ayant pris soin de tracer un cadre extérieur autour du sujet de référence qui vous servira de base de référence à vos mesures.
-> Vous dessinerez aussi ce cadre extérieur aux mêmes dimensions sur votre feuille de dessin.
-> Vous y reporterez alors progressivement les différentes mesures obtenues avec la baguette (aussi bien dans la largeur que dans la hauteur).
Astuce n°3 : Retournez à l’envers votre dessin d’inspiration pour le dessiner.
-> Le fait de retourner le dessin d’inspiration vous permettra de mieux observer chaque détail du dessin.
Ce ne sera plus l’image imprimée dans votre mémoire qui sera utilisée. Cette dernière vous donne un tracé qui est faux quand vous n’avez pas l’habitude d’observer.
Par contre, le fait de retourner votre modèle vous donnera la possibilité de reproduire avec plus de facilité et de fiabilité les formes réelles que vous observez.
Je vous cite un exemple que je retrouve souvent dans mes cours donnés aux élèves : un personnage tourné de ¾ se retrouve souvent dessiné de face.
C’est la mémoire visuelle qui est intégrée dans notre cerveau qui nous conduit à transposer le sujet de face.
Aussi, il est nécessaire d’en faire abstraction pour ne reporter réellement que ce que l’on voit vraiment.
Astuce n°4 : Observez votre sujet d’inspiration.
Vous pouvez le disséquer en traçant des formes géométriques dans lesquelles vous viendrez poser votre sujet.
Par exemple, forme carrée, forme rectangulaire, forme ronde, forme triangulaire.
Puis vous effacerez les formes géométriques de construction.
6. Conseils pour faire des progrès en dessin
Si vous souhaitez vraiment faire des progrès en dessin, il sera important de vous entraîner assez régulièrement, en choisissant des sujets simples.
7. Conseils pour profiter pleinement de votre moment rien qu’à vous
Il est important aussi de ne pas être dérangée pendant votre exercice créatif
-> afin que vous puissiez y porter toute votre attention et votre concentration.
-> afin de vous sentir apaisée, détendue et prête à profiter de la mise en lumière de votre créativité.
8. Combien de temps s’accorder pour dessiner ?
Accordez-vous un temps créatif entre 30min et 1h maximum pour dessiner. Ensuite, votre cerveau sera moins vigilant car fatigué par l’attention soutenue.
Vous reprendrez votre dessin un autre jour, quand vous serez disponible physiquement et aussi quand votre esprit et votre cerveau se sentiront prêts à créer.
On dit souvent “être disponible d’esprit”
Quand vous le serez et que vous vous sentirez détendue,
-> Ce sera le bon moment pour entrer dans une créativité plaisir qui vous fera du bien.
9. Conseils et astuces :
Tous les jours, prenez 5 minutes et assouplissez votre poignet en traçant des dessins de formes répétitives sur une feuille en partant dans un sens puis dans l’autre sens.
Par exemple, tracez des ronds, des carrés, des triangles, des S, des 8, des 8 couchés, forme de l’infini…
Vous sentirez au bout d’une semaine beaucoup plus d’aisance dans le maniement du crayon et vous sentirez que vous accédez aux traits du dessin de façon plus facile.
Envisagez de dessiner au minimum 1 fois/ semaine pour reproduire un sujet facile, plusieurs fois/ semaine si votre agenda vous le permet.
Le mieux serait de vous programmer un jour et une heure répétitive, de semaine en semaine et de bloquer cette heure sur votre agenda.
Ne stressez pas si vous n’avez pas fini le dessin en une séance, vous avez tout votre temps. Et tout est OK.
Vos yeux vont pouvoir se reposer.
Le lendemain, vous allez revoir votre dessin avec un regard frais.
Mettez-le à distance et vous allez ressentir où vous pouvez l’améliorer ou le continuer.
Conservez tous vos dessins dans une pochette où vous les classez par ordre de création.
Inscrivez la date de fin au dos de chacun de votre dessin.
Cela vous fera énormément de bien de voir votre progression et sera un boost formidable pour savourer vos progrès et vous motiver à aller encore plus loin.
Je suis ravie d’avoir pu vous apporter des ressources concernant la pratique du dessin facile.
J’espère que vous vous sentirez plus à l’aise et plus en confiance pour dessiner vos premiers sujets ou pour faire évoluer vos dessins vers des sujets plus complexes.
Je vous offre gratuitement mon ebook à télécharger pour aller encore plus loin dans votre créativité :
« 5 Conseils pour débuter à l’acrylique » :
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https://www.cours-artsplastiques.com/ebook-debuter-acrylique
Je vous souhaite beaucoup de plaisir dans votre cheminement créatif.
Avec toute ma créativité et mon inspiration,
Anne-Marie VINCENT (L’Atelier d’Anne-Marie)